江叶听到最后，整个人有种被瞬间击中的感觉。

对别人的作品——尤其是有点热度的作品进行改编免不了会被进行比较，并多数是遭受批评。

就好像写作文，对着自己的作文修修改改容易，对着名家大作修改是尤为艰难。

然而何昼却在原歌曲本身很棒的前提下，用以自己的改编风格，给这首歌赋予了不同的意味。

他并没有深入挖掘这首歌原有的精髓，却是给它换了一种不一样的叙事风格。

和他之前惯用的情歌风格类似，苦而不悲。

虽然表面听起来释然不少，但仔细一品却显得更痛了。

在他表演完毕之后，全场静默片刻。

有人忍不住悄悄擦眼泪，“天啊怎么回事，我居然被唱哭了。”

“改的好好，本原作粉也挺喜欢这个版本。”

在一片鼓掌声中。

何昼放下吉他，第一时间望向江叶的方向。

江叶似乎还陷在歌曲的余震中，在对上了何昼的目光的刹那却顿时回神过来。

她粲然一笑，给予了他肯定的点头。

何昼悄悄松了口气。

他表面看着风平浪静，实际上手心却全都是汗。

他之所以选择这首歌，也是想把这种情绪悄悄唱给江叶听。

场上场下，屏幕前屏幕外那么多人在听他这首歌。

他心中的唯一听众却只有江叶一个。

幸好她看起来很喜欢。

那他的愿望就达成了。

何昼表演完毕之后，进入了导师点评环节。

隔壁组的陈玲导师先发言。

“很不错的演绎。”

“但我没记错的话，你第一场带来的原创作品，也是一首类似风格的歌曲。”

“一直表演同一类型的歌曲，你有没有担心过观众会审美疲劳吗？”

她语气轻松，提出的问题却很尖锐，“是不是太习惯于待在自己的舒适圈里了。”

江叶听到这个问题的时候在心里稍微有点不满。

这才第一轮。

当然是求稳比较好。

陈一鸣之所以说他的选曲很聪明，是因为在所有提供的歌曲中，这首歌是最适合他的。

第一期播出之后，何昼一定会因为他的原创作品吸到一部分喜欢这类歌曲的受众。

那在接下来的一场，他是要急着去转换风格，在创作能力还没稳定下来就去挑战自己不擅长的领域，还是要继续固住这一批受众呢。

答案当然不言而喻。

何昼拿起话筒。

他其实不太爱说话，但谈起关于自己的音乐创作却不吝惜言辞。

“我觉得音乐人有自己固定的风格并不是一件坏事。”

“比如说我的导师陈一鸣老师，大家只要一听到他的歌，哪怕之前没有听过，也会很快联想到他本人。”

“对于一个音乐创作人来说，有能被记住的风格，那是我的荣幸。”

“如果有一天大家能听到前奏，或者听到歌曲的那一瞬间，就反应过来，哦这是何昼的歌，那就是我成功了的一天。

陈玲笑了下：“好吧。”

“那我从另一个角度问问。”

“你似乎对这个单恋创作题材情有独钟，是因为你更能感同身受吗？”

这个问题一问出口。

场上所有观众纷纷起哄。

通常来说，一个创作者最近写出的东西，是很能反映他最近的情感状态的。

比如刚被分手后歌手会写下大量的苦情歌。

而陷入恋爱中的歌手多数会开始创作小甜歌。

而何昼无论是原创作品，还是改编作品，选择输出的风格和情绪都很一致，确实有点令人遐想。

不同于偶像这个职业。

创作人的歌曲灵感就是被感情浇灌出来的。

无病呻吟的作品比不上真情流露，所以场下路人也喜闻乐见吃起瓜来。

何昼静了片刻后，轻轻说：“是。”

“因为我也单恋一个人，很久很久了。”：，，.